“想著粉红!认为粉红色!当你买夏装的时候。认为粉红色!认为粉红色!如果你想要，那是魁克选的。”
这一建议在1957年的音乐电影《滑稽的脸》中被唱成一种顿悟，确实被采纳了——只要看看周围的时尚和媒体就知道了。粉红色的魅力——每一种颜色和色调都有自己的内涵——塑造了几代人的文化引擎，随着“芭比娃娃”季的到来，它将全速运转。
在电影和电视中，颜色一直是一个至关重要的细节——从《笑脸》的场景，到2001年《律政俏佳人》中艾尔·伍兹从头到脚穿着标志性的粉色法庭装，再到《了不起的麦瑟尔夫人》，在最后一季中，服装上的粉**调起到了象征性的作用。现在，随着这部由葛丽塔·葛韦格主演的电影的上映，“粉红芭比娃娃”(Barbie Pink)的热度也不可避免地高涨起来。
纵观历史，设计师、艺术家和品牌一直在玩弄颜色所唤起的情感，塑造不断演变的意义。从性别到阶级，这些关联不断受到挑战、翻转和颠覆——尽管粉色的定义总是在变化，但有一点是不变的:它的文化持久力。
FIT博物馆馆长瓦莱丽·斯蒂尔(Valerie Steele)是《粉色:朋克、漂亮、强大色彩的历史》(Pink: the History of a Punk, Pretty, Powerful color)一书的作者之一，她解释说，粉色首次成为时尚是在18世纪的法国宫廷，因为一种新的染料来源赋予了织物更鲜艳、更持久的颜色。
从那以后，粉色的声望起起落落;随着工人阶级更容易获得粉红色染料，这种颜色失去了与财富和声望的联系。
最初流行时，男女都穿，但在20世纪20年代，美国百货商店宣称蓝色是男孩穿的，粉红色是女孩穿的。
“这真的是完全武断的，”斯蒂尔在谈到这种相关性时说。
时间快进到2016年，几代人之后，潘通选择了“玫瑰石英”作为年度色彩。潘通色彩研究所(Pantone color Institute)副总裁劳里·普雷斯曼(Laurie Pressman)说，柔和的灰粉色让人平静，但也意味着力量。她告诉美联社，这个选择的原因之一是“性别模糊”的兴起。(这种颜色很快被时尚和室内设计师所接受，赢得了“千禧粉”的绰号。)
这种共生的影响——粉红色为文化力量提供了结构，并从文化力量中得到了推动——在第二年的华盛顿妇女大**中表现得很明显，**者们戴上了响亮的粉红色“猫咪帽”。
斯蒂尔说:“从很多方面来说，粉色已经成为时尚界最具争议的颜色，而时尚界总是对争议感兴趣。”
对于英国艺术家Stuart Semple来说，粉色是反叛和占据空间的颜色。桑普尔在2016年创作了这款“最粉的粉色”颜料，作为对艺术家Anish Kapoor购买并保留Vantablack颜料艺术权利的回应。Vantablack颜料据说是世界上最黑的黑色。
森普尔将他的颜料——意图成为荧光色彩的典范——以可承受的价格向全世界出售。
“我认为我不该保留自己创造的这种神奇的颜色。所以我想让所有人都能看到，”桑普尔告诉美联社，“除了他(卡普尔)，原因很明显。”
桑普尔选择粉色是因为它是黑色的“对立面”，它是一种**色彩，充满活力，是“挑战传统的完美之物”。
纽约城市大学研究生中心的历史学教授塔尼莎·福特(Tanisha Ford)指出，男性艺术家——尤其是像坏兔子这样的有色人种男性艺术家;泰勒、《创造者》和杰登·史密斯——通过穿粉红色的衣服引发了关于男子气概的更复杂的对话。
这种颜色是颠覆性的，但也以一种非常“开玩笑的方式”使用，福特说。
“有色人种被剥夺了休闲和休息的权利，”福特说。“所以……如果你穿着这些学院风的衣服，或者你穿着游艇风的衣服，你就是在宣称自己是休闲一族。”
归根结底，人们仍然穿粉红色的原因很简单:它看起来很好看。
“从本质上讲，它是一种非常讨人喜欢的颜色，”纽约大学(New York University)时装教授巴里·曼努埃尔(Barry Manuel)说。
粉红色一直与芭比品牌联系在一起，她甚至有自己的潘通颜色。美泰高级副总裁、芭比娃娃和时尚娃娃设计全球主管金·卡尔莫尼(Kim Culmone)说，尽管芭比娃娃于1959年首次发布，但直到20世纪70年代，美泰才开始以粉红色包装为主。
当谈到与该品牌相关的粉**调时，Culmone指出，“芭比粉色”有一些鼓舞人心和快乐的东西。
“最重要的是，对我们来说，这是一种赋权的象征。芭比是最初的女孩赋权品牌。”
毫无疑问，这部电影的第一个完整的预告片是粉红色的，展示了芭比乐园是一个有趣的棉花糖仙境，看起来有点人造。预告片发布后，新闻报道称制作团队购买了太多的粉红色油漆罐，以至于耗尽了全球的供应。
葛韦格告诉美联社，她对此不太确定，但她确实证实了船员们确实从一家特定的公司购买了每一罐粉红色油漆。导演解释说，重要的是使用粉色颜料来捕捉旧的电影技术，让观众觉得芭比乐园是有触觉的。
“这是玩具，除了你触摸的东西，玩具是什么?”所以用粉红色的油漆，把所有的东西都涂上是很重要的。”
然而，森普尔公司对垄断和“围绕耗尽涂料供应所做的报道”提出了异议。
“不管这是真的还是假的，它仍然不是很好，”他告诉美联社。
森普尔解释说，他正在反对他所谓的“大颜色”，即由公司主导的使用。他提到了蒂芙尼的商标色“蒂芙尼蓝”。
为了回应“芭比娃娃”，森普尔回到了他之前的游戏计划，创造了“芭比娃娃粉色”。任何人都可以买到这种名为“Pinkie”的油漆颜色——只要他们证明自己不是美泰公司的雇员。
“颜色应该属于每个人。公司应该做他们最擅长的事情，这是公司的事情，也许不要管颜色，”森普尔说。
当被问及对Semple的“Pinkie”油漆的评论时，美泰的一位发言人在一封电子邮件中简单地回应说:“虽然芭比粉不是注册商标，但它是该品牌的著名商标。”
圣心大学(Sacred Heart University)时尚营销教授大卫·洛朗格(David Loranger)解释说，我们被颜色所吸引，因为它们能立即传达各种情绪。
洛兰格说:“我觉得从营销的角度来看，与感官直接联系是非常重要的，因为它是非语言的，它是一种符号载体。”“最好的营销是深深植根于情感的。”
但是这些天生的情感联系是从哪里来的呢?它可能来自自然界的某种东西，一种信仰体系或我们被告知的东西。
Pressman说:“无论我们是通过联想还是仅仅是条件反射来了解它，每一种颜色都有我们几乎与生俱来的意义，这有助于我们直观地理解所传递的信息和意义。”
当涉及到消费者营销时，粉红色含义的广泛差异意味着每个人都可以参与其中。从高级时装——华伦天奴与潘通(Pantone)合作，用定制的颜色设计了一个系列，去年3月在粉色时装秀上展示了这个系列——到日常用品，粉色无处不在。
品牌现在帮助塑造我们对颜色的感知，拥有一个标志性的色调是值得的。
“色彩是一种有效的营销工具。但我更想说的是，这是一个更大的想法，关于宣称一些东西，找到一些新的东西来谈论给消费者讲一个故事，”米格尔说。
“芭比娃娃”被包裹在粉红色的外壳中，它捕捉到了一个人造的梦境，给人以怀旧和喜悦，满足了观众想要逃离的欲望。
米格尔说:“人们很高兴找到一些能激发想象力的东西，把他们带到一个简单、快乐、有趣的地方，粉红色就是这样。”
美联社记者krista Fauria报道归功于这个故事。
